O Lobisomem

Refilmagem do clássico de 1941 que imortalizou Lon Chaney Jr. no papel, esta nova versão de O Lobisomem mantém os personagens centrais da história, embora mude vários detalhes. Benicio Del Toro é Lawrence Talbot, aristocrata inglês que retorna à mansão da família quando recebe uma carta da noiva de seu irmão Ben reportando o desaparecimento deste. Chegando ao vilarejo de Blackmoor, Lawrence fica sabendo que o corpo de Ben fora encontrado mutilado, e que ele não foi o primeiro da localidade a ser morto em circunstâncias misteriosas. Lawrence resolve ficar até descobrir o que está ocorrendo, apesar dos sentimentos negativos que a casa da família e a figura do pai lhe despertam.

O Lobisomem é um filme estranho. Visualmente, é fascinante. Direção de arte perfeita, maquiagem idem, fotografia linda, figurinos classudos, enfim, um primor estético. Como filme, tem sua credibilidade bastante atravancada por um roteiro meio esquizofrênico e interpretações fora do tom. Benicio Del Toro, com seu inquestionável talento e seus grandes olhos profundos, confere uma boa dose de mistério e fascínio ao atormentado personagem. O ator reveste Lawrence de uma aura gótica que lhe cai muito bem, além de ter um biotipo que torna bastante convincente sua caracterização como lobisomem. Sua presença é o grande trunfo do elenco, embora também tenha sido acertada a escolha de Emily Blunt para a mocinha Gwen. Pena que não se possa dizer o mesmo de Anthony Hopkins, que passa a nítida impressão de estar atuando da má-vontade, com um tom que oscila entre o apático e o canastrão. Igualmente preguiçosa é a interpretação de Hugo Weaving, que se limita a fazer caretas.

A falta de qualquer resquício de humor no roteiro também é uma opção arriscada, já que ajuda a evidenciar as deficiências da história. Resumindo, o filme toma o perigoso rumo de se levar a sério, muito a sério, e acaba não tendo o gabarito necessário para isso. É verdade que as seqüências com a criatura são arrepiantes – mérito do fera Rick Baker – e a ambientação na Era Vitoriana por si só já cria um tremendo climão, realçado ainda mais por todos os bons recursos visuais citados. Também é ótima a decisão de conceber o lobisomem como uma fera com características mais humanas, o que o deixa bem mais ameaçador do que se fosse apenas um lobo grande. Em tempos dos lobinhos camaradas da série Crepúsculo, é reconfortante voltar a ver um monstro para valer. Mas, infelizmente, o roteiro capenga e os equívocos da direção botam por água abaixo os acertos técnicos.

O resultado é um filme irregular, especialmente em termos de ritmo e desenvolvimento da trama. Começa bem, sombrio, cheio de mistério, e vai se atrapalhando no seu desenrolar, até resultar numa inusitada mescla de horror clássico com tomadas sangrentas, à moda gore. A certa altura, o que se vê na tela passa a nítida impressão de que o diretor Joe Johnston resolveu jogar a trama para o espaço e investir em sustos fáceis. Daí até o desfecho sem sal, o longa vai perdendo muito do charme inicial. Provavelmente essa salada de estilos é resultante das inúmeras mudanças que ocorreram desde o início das filmagens. Diretor, roteirista, montador, quase tudo no filme passou por substituições de 2008 para cá. Um filme mexido, remexido e com prazos esgotados não poderia mesmo apresentar um resultado uniforme. Em certas passagens, se pode até sentir o potencial de um filme que poderia ter sido um excelente terror à moda antiga, a exemplo do que Coppola fez em seu Drácula de Bram Stoker. Mas não rolou. Pena.